“电影+”业态,激发消费新活力(解码·文化市场新观察)
今年,国家电影局与商务部联合推出“电影+”消费综合试点,在全国选定16个城市开展试点工作,推动电影与旅游、美食、集市、科普等领域深度融合。凭借一张张电影院的小票根,观众被引导将观影体验延伸至吃住行游购娱等多样场景,从而为电影产业和地方经济注入新的活力。
进入暑期档,多部国产影片接连上映,不仅带动了院线票房,也让影片取景地和关联产业走热。以在四川取景的影片为例,青城山景区借影片中的八仙彩塑和那棵近1900年树龄的银杏,推出主题打卡与一系列优惠服务,把电影元素与景区文化深度结合,吸引大量游客打卡体验。类似地,贵州利用红色题材电影推动影旅联动,通过VR和全息等技术增强展陈互动,显著提升了景区接待量;广东则通过电影带动地方美食与非遗传播,观众凭电影票根可享餐饮折扣,社交平台上也出现了大量对潮汕美食与民俗的讨论与推荐。 球友会
业内人士指出,热门新片与经典影片同样具备激活消费的潜力。像《庐山恋》这样的老片,仍可成为吸引不同代际观众来到特定场所、重温记忆的纽带;而当观众对银幕世界产生强烈认同时,会希望把这种情感延伸到现实生活,从而形成持续的产业效应。只有在优质内容的基础上,“电影+”模式才能转化为长期价值。
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IP孵化是将观众关注转化为消费力的关键环节。以《八仙!》为例,片方从策划期即着手开发蜀锦、文具、潮玩等多品类衍生品,并通过多区域渠道投放,使影片热度迅速转化为周边销售与线下参与。影迷社区中的角色扮演和互动拍照,也为现场消费带来增长。早前,《浪浪山小妖怪》通过系统化的衍生品开发,带动了上百款周边产品,并促成了数十亿元的终端消费,显示出电影IP的强大带动力。电影制作方与发行机构正逐步将创作与全链路的IP运营结合,把注意力资产化为长期商业价值。
影院自身也在探索多元经营以拓展场景和客群。除了常规放映,不少影城利用高规格放映设备承办体育赛事直播、举办主题市集、设立周边与艺术品售卖区、提供互动拍照体验等,丰富到店体验,延长观众停留时间并拓宽收入来源。相关影院负责人表示,这类创新已经显著拓宽了受众层,并促使票房以外的收入比重上升。 球友会
总体来看,“电影+”不是单纯的联名概念,而是通过内容驱动、IP开发和业态融合,构建起更为广泛的产业链条。这一模式既能提升影片本身的文化价值与传播力,又能带动旅游、餐饮、文创、科技展示等领域的发展,为文化消费与地方经济注入新的增长点。